FOR THOSE ABOUT TO ROCK...
...WE SALUTE YOU!
terça-feira, 24 de novembro de 2009
segunda-feira, 23 de novembro de 2009
sexta-feira, 6 de novembro de 2009
Farofa nova no hard
Eu bem que tentei esperar a vontade de falar sobre o Steel Panther passar. Voltei para os meus discos do Whitesnake, do Cult, do Mr. Big, mas não adiantou: a coceirinha que me pedia para ouvir novamente o álbum Feel the Steel voltava e era insuportável.Trata-se de um quarteto de Los Angeles que já havia lançado discos sob os nomes Danger Kitty, Metal Skool e Metal Shop. Desistiram de chamar a atenção da mídia com aquele hard oitentista “habitual”, e partiram para a execução de algo que acabou por dar muito certo (ao menos em termos comerciais). Os caras se rebatizaram mais uma vez e lançaram Feel the Steel, álbum de estreia do Steel Panther, sob o selo da (pasmem) Universal.
A banda é uma paródia exagerada das bandas de hard rock (ou hair metal, se você preferir) dos anos oitenta. O que chama a atenção é que os músicos são excelentes, e o álbum muitíssimo bem produzido. Fazia um tempão que não aparecia uma banda nova de hard que me agradasse (acho que desde o Darkness), e o Steel Panther supriu muitíssimo bem esta lacuna.
Quem já conhece o grupo refere-se a ele em primeiro lugar em razão das letras, que são podres. Podres MESMO. Não vou transcrever nenhum trecho aqui por medo de o blogger restringir o acesso ao site. Se ficou curioso, google it.
O disco tem passagens que remetem (propositalmente) a Van Halen, Bon Jovi, Extreme, W.A.S.P., Mötley Crüe e a outras pérolas. Os primeiros singles foram Death To All But Metal (rápida e forte) e a power-ballad Community Property (ambas com vídeos engraçadíssimos cujos links coloquei mais abaixo).
Aprovei quase todas as faixas, mas escolhi “Party All Day (Fuck All Night)” para postar. Qualquer semelhança com Bon Jovi nos primeiros compassos não deve ser coincidência. Destaque para a participação de Justin Hawkins (The Darkness, Hot Leg) nos vocais. Refrão simples, certeiro e grudento.
O Steel Panther caminha sobre uma tênue linha que divide o interessante e o ridículo. De minha parte, digo que gostei bastante, sem nenhum medo de ser apedrejada pelos mais puristas. Outros podem achar que as piadas foram longe demais, mas não creio que seja o caso. Quando a crítica profissional desceu o pau, foi por causa do teor das letras, nunca em razão do som, que não é novo, mas é muito divertido!
* Death To All But Metal: http://www.youtube.com/watch?v=M5tl2_K-d-g
* Community Property: http://www.youtube.com/watch?v=YxRQqqVzRLg
quinta-feira, 5 de novembro de 2009
Poashow
A resenha abaixo também está publicada no site do Poashow: http://poashow.com.br/2009/11/04/arturo-sandoval-%e2%80%93-virtuosismo-feeling-e-improviso/
quarta-feira, 28 de outubro de 2009
Virtuosismo, feeling e improviso
Porto Alegre teve a satisfação de assistir, no último domingo, no Teatro do Bourbon Country, ao excelente jazzista cubano Arturo Sandoval e ao quinteto formado pelos exímios músicos Manuel Valera (piano), Dewayne Pate (baixo), Philbert Armenteros (percussão) e Charles McNeill (saxofone).
Vencedor de 4 Grammys, 6 Billboard Awards e 1 Emmy Award, Arturo, que até certo ponto da carreira só podia apresentar-se fora de Cuba se autorizado por Fidel Castro, radicou-se nos Estados Unidos há cerca de 20 anos, onde iniciou parceria com seu mentor Dizzy Gillespie.
Arturo impressionou o público arrancando notas agudas e gravíssimas de seu trompete em um único fôlego, além de demonstrar seu já conhecido domínio do piano e do flugelhorn. O multi-instrumentista, que passou o show inteiro sem beber um só gole d’água, brincou nos teclados, na percussão e nos vocais, onde mostrou ser um brilhante scat singer.
O repertório foi o que se pode chamar de “best of” de sua carreira, com predominância do jazz latino e do bop, perpassando baladas, releituras e passagens de clássicos (como Smoke Gets in Your Eyes e O Fantasma da Ópera) e músicas de gênero mais pulsante, como a rumba. Ao final de cada número notava-se a entusiasmada resposta do público que compareceu em ótimo e surpreendente número ao espetáculo que teve noventa minutos de duração.
Arturo Sandoval é um gigante que traduz sua genialidade em um jazz forte, vibrante e nada tedioso ao se divertir nos registros mais altos de seu trompete.
Vencedor de 4 Grammys, 6 Billboard Awards e 1 Emmy Award, Arturo, que até certo ponto da carreira só podia apresentar-se fora de Cuba se autorizado por Fidel Castro, radicou-se nos Estados Unidos há cerca de 20 anos, onde iniciou parceria com seu mentor Dizzy Gillespie.
Arturo impressionou o público arrancando notas agudas e gravíssimas de seu trompete em um único fôlego, além de demonstrar seu já conhecido domínio do piano e do flugelhorn. O multi-instrumentista, que passou o show inteiro sem beber um só gole d’água, brincou nos teclados, na percussão e nos vocais, onde mostrou ser um brilhante scat singer.
O repertório foi o que se pode chamar de “best of” de sua carreira, com predominância do jazz latino e do bop, perpassando baladas, releituras e passagens de clássicos (como Smoke Gets in Your Eyes e O Fantasma da Ópera) e músicas de gênero mais pulsante, como a rumba. Ao final de cada número notava-se a entusiasmada resposta do público que compareceu em ótimo e surpreendente número ao espetáculo que teve noventa minutos de duração.
Arturo Sandoval é um gigante que traduz sua genialidade em um jazz forte, vibrante e nada tedioso ao se divertir nos registros mais altos de seu trompete.
sexta-feira, 23 de outubro de 2009
Be be bop bop
Acho que o final de semana vai ser bem movimentado. O calor deve ajudar as pessoas (entre as quais me incluo) a se animarem a colocar o nariz na rua. Vontade imensa de chacoalhar o esqueleto.Mas o assunto é o Grenal, logicamente. Não poderei ir ao Beira-Rio desta vez, já que estarei me preparando para assistir ao jazz de Arturo Sandoval, no Teatro do Bourbon Country. Postarei a resenha aqui na segunda-feira.
Bom fim-de-semana. =)
sexta-feira, 16 de outubro de 2009
Whiplash
O post abaixo foi também publicado no Whiplash.net.
Link: http://whiplash.net/materias/shows_users/097143-livingcolour.html
Link: http://whiplash.net/materias/shows_users/097143-livingcolour.html
quinta-feira, 15 de outubro de 2009
Still Vivid
Fiquei sabendo do show do Living Colour de última hora. Pensei um milhão de vezes “vou ou não vou?” – a idade pesando, talvez. Previsão de temporal, preguiça, falta de parceria, essas coisas. Resolvido o problema da companhia, fui comprar meu ingresso (que custou módicos R$ 50,00). Pô, eu estava me esquecendo do quanto gosto dessas funções de show de rock and stuff.Pois então. Eu sabia que seria um BAITA show (considerando o background dos caras e o álbum recém-lançado, The Chair in the Doorway, um dos top 3 de 2009), mas ainda assim fui surpreendida por tudo o que vi e ouvi. Foi tão bom, mas TÃO BOM que fica difícil escrever alguma coisa aqui, mas também por isso não pude deixar passar em branco.
Tentando resumir bem resumidinho, eu diria que foi um paredão black de rock pesado, com muitas fusions envolvendo soul, funk, jazz, hip hop, hard rock e metal – característica da banda, como sabemos. Músicos excelentes em presença, feeling, virtuosismo (nunca tinha visto palhetada sequer parecida com a do veloz Vernon Reid), simpatia, carisma, bom gosto e muita comunicação com o público. Estavam visivelmente muito felizes, mas não mais que nós, a plateia risivelmente boquiaberta. Tocaram músicas de todos os álbuns e ainda nos deliciaram com covers pesadíssimos de Papa Was a Rollin’ Stone, Hound Dog e Should I Stay or Should I Go. Registro, ainda, o solo de bateria mais divertido que já testemunhei, com o Opinião às escuras e apenas as pontas luminosas e multicoloridas das baquetas de Will Calhoun riscando o ar.
A certa altura, o excelente-carismático-muito em forma baixista Doug Wimbish desceu do palco e se juntou aos babões de plantão, tirando solos que pareciam vir de uma guitarra. Daria um belo mosh ao final do show que teve 2h de duração (e mais 20min de bis), e que seria seguido de uma sessão de fotos e autógrafos na entrada no bar.
Em suma: o Living Colour e seu novo disco (que não tem sequer uma faixa meia-boca) merecem muito mais atenção do que as bandas “modernas” desse mundinho hype repetitivo. Yo!
Blog Action Day '09: Climate Change
É hoje o Blog Action Day, dia em que os blogs participantes lançam seus posts sobre o assunto escolhido para a data: climate change (www.blogactionday.org). Achei a ideia muito bacana e me inscrevi. Agora preciso escrever sobre o tema.
A preservação do meio ambiente é algo que despertou meu interesse relativamente cedo, quando eu tinha uns 9 ou 10 anos. Fiz um “clubinho” na vizinhança, do qual participava a piazada que me ajudava a (tentar) conscientizar os adultos das coisas que devíamos fazer e evitar para que o planeta não se exaurisse por conta da raça humana. Lembro que na época a palavra ecologia estava na crista da onda.
Afiliei-me ao Greenpeace com doze anos, e contribuo com a organização mensalmente até hoje. Acho incrível o trabalho deles, que consiste em falar pouco e fazer muito. Dão a cara a tapa, muitas vezes até mesmo colocando suas vidas em risco.
Assim, como a grata tarefa é escrever sobre o clima, vou pegar carona no trabalho do Greenpeace. O site é muito bacana – recomendo.
"Qualquer pessoa pode sentir na pele que algo anda errado com o clima. A garoa anda sumida de São Paulo. No Sul do Brasil, chuvas intensas têm se alternado com períodos de seca extrema. Na Amazônia, a regularidade do regime de chuvas agora é marcada pela instabilidade. No resto do mundo, geleiras estão derretendo e furacões e tufões ficando mais intensos e frequentes. O aumento do calor é mais do que uma sensação. É uma constatação científica. Entre 1998 e 2007, ocorreram sete dos dez anos mais quentes registrados desde 1850. Com a temperatura média mais alta, a capa de gelo do Ártico perdeu cerca de 30% da superfície que tinha ao fim da década de 70. A subida dos termômetros e o derretimento da calota polar coincidem com o aumento da concentração de CO2 na atmosfera. Em 1950, ela era de pouco menos de 280 partes por milhão. E pelas estimativas da Nasa, em 2009, pode chegar a 390 partes por milhão. Em condições naturais normais, isto é, sem a contribuição humana, esse grau de concentração levaria 5 mil anos para acontecer.
Causas das mudanças climáticas: pouco é frio, muito é quente demais
O gás carbônico (CO2) misturado ao vapor d’água (H2O), outros gases como o metano e os CFCs formam uma grande 'sopa' gasosa que aprisiona a radiação solar, esquentando a Terra. Esse fenômeno é conhecido como 'efeito estufa'. Em condições normais, ele é fundamental para manter a vida no planeta. A questão é que, como diz o ditado, tudo o que é demais, faz mal.
Apesar de parecer complicado, a lógica da atmosfera pode ser entendida de maneira bem simples: pouco carbono, menos radiação armazenada, menos calor; muito carbono, mais radiação aprisionada, mais quente a Terra. Nos últimos 150 anos, os seres humanos têm alterado a proporção desses gases de forma muito acelerada. Essa transformação se dá principalmente de duas formas.
O subsolo estoca, há milhões de anos, carbono em forma de petróleo, carvão mineral e gás natural, os chamados combustíveis fósseis. Essas substâncias são restos de grandes florestas do passado (no caso do carvão) e de outros compostos orgânicos (o petróleo) que, ao longo dos milênios, foram soterrados e se modificaram quimicamente. Quando estes combustíveis são queimados para gerar energia e alimentar nossos carros, casas e fábricas, esse carbono volta à atmosfera.
A outra forma de alterar a sopa gasosa que nos envolve é liberando os estoques de carbono aprisionados nos ecossistemas terrestres, como as florestas. As mudanças que o homem faz na terra, principalmente com o desmatamento e a agricultura, lançam no ar, por apodrecimento ou queima, o carbono guardado nas plantas e no solo. A agricultura é responsável ainda pela liberação de outro gás-estufa: o metano, 21 vezes mais potente que o gás carbônico quando o assunto é retenção de calor." (adaptado de www.greenpeace.org/brasil)
Todos sabemos o que fazer. ;)
A preservação do meio ambiente é algo que despertou meu interesse relativamente cedo, quando eu tinha uns 9 ou 10 anos. Fiz um “clubinho” na vizinhança, do qual participava a piazada que me ajudava a (tentar) conscientizar os adultos das coisas que devíamos fazer e evitar para que o planeta não se exaurisse por conta da raça humana. Lembro que na época a palavra ecologia estava na crista da onda.
Afiliei-me ao Greenpeace com doze anos, e contribuo com a organização mensalmente até hoje. Acho incrível o trabalho deles, que consiste em falar pouco e fazer muito. Dão a cara a tapa, muitas vezes até mesmo colocando suas vidas em risco.
Assim, como a grata tarefa é escrever sobre o clima, vou pegar carona no trabalho do Greenpeace. O site é muito bacana – recomendo.
"Qualquer pessoa pode sentir na pele que algo anda errado com o clima. A garoa anda sumida de São Paulo. No Sul do Brasil, chuvas intensas têm se alternado com períodos de seca extrema. Na Amazônia, a regularidade do regime de chuvas agora é marcada pela instabilidade. No resto do mundo, geleiras estão derretendo e furacões e tufões ficando mais intensos e frequentes. O aumento do calor é mais do que uma sensação. É uma constatação científica. Entre 1998 e 2007, ocorreram sete dos dez anos mais quentes registrados desde 1850. Com a temperatura média mais alta, a capa de gelo do Ártico perdeu cerca de 30% da superfície que tinha ao fim da década de 70. A subida dos termômetros e o derretimento da calota polar coincidem com o aumento da concentração de CO2 na atmosfera. Em 1950, ela era de pouco menos de 280 partes por milhão. E pelas estimativas da Nasa, em 2009, pode chegar a 390 partes por milhão. Em condições naturais normais, isto é, sem a contribuição humana, esse grau de concentração levaria 5 mil anos para acontecer.
Causas das mudanças climáticas: pouco é frio, muito é quente demais
O gás carbônico (CO2) misturado ao vapor d’água (H2O), outros gases como o metano e os CFCs formam uma grande 'sopa' gasosa que aprisiona a radiação solar, esquentando a Terra. Esse fenômeno é conhecido como 'efeito estufa'. Em condições normais, ele é fundamental para manter a vida no planeta. A questão é que, como diz o ditado, tudo o que é demais, faz mal.
Apesar de parecer complicado, a lógica da atmosfera pode ser entendida de maneira bem simples: pouco carbono, menos radiação armazenada, menos calor; muito carbono, mais radiação aprisionada, mais quente a Terra. Nos últimos 150 anos, os seres humanos têm alterado a proporção desses gases de forma muito acelerada. Essa transformação se dá principalmente de duas formas.
O subsolo estoca, há milhões de anos, carbono em forma de petróleo, carvão mineral e gás natural, os chamados combustíveis fósseis. Essas substâncias são restos de grandes florestas do passado (no caso do carvão) e de outros compostos orgânicos (o petróleo) que, ao longo dos milênios, foram soterrados e se modificaram quimicamente. Quando estes combustíveis são queimados para gerar energia e alimentar nossos carros, casas e fábricas, esse carbono volta à atmosfera.
A outra forma de alterar a sopa gasosa que nos envolve é liberando os estoques de carbono aprisionados nos ecossistemas terrestres, como as florestas. As mudanças que o homem faz na terra, principalmente com o desmatamento e a agricultura, lançam no ar, por apodrecimento ou queima, o carbono guardado nas plantas e no solo. A agricultura é responsável ainda pela liberação de outro gás-estufa: o metano, 21 vezes mais potente que o gás carbônico quando o assunto é retenção de calor." (adaptado de www.greenpeace.org/brasil)
Todos sabemos o que fazer. ;)
terça-feira, 13 de outubro de 2009
Buena onda!
Anteontem fez 1 ano do show do Mötley Crüe em Buenos Aires. Vânia e Roxy me receberam exemplarmente, como de costume.O show foi ótimo, mesmo com todo aquele dilúvio. Nossa, e põe dilúvio nisso. Aliás, era um legítimo temporal, com direito a ventania e a chuva (frontal!) gelada. Inesquecível por isso e por outros detalhes.
Era véspera da minha mudança para São Paulo, e este foi um elemento emocional que deu um ar mais dramático a tudo o que vivi naqueles dias. Aprendi muitas coisas, mas, no fim das contas, as boas lembranças e as risadas daí decorrentes se sobrepõem a qualquer chateação - e estou certa de que a galera toda que embarcou nesta viagem compartilha da minha opinião. Lots of fun, after all. ;)
sexta-feira, 9 de outubro de 2009
Amor
Acabo de ouvir o último álbum de estúdio do Echo & The Bunnymen, “The Fountain”, a ser lançado no próximo dia 12. Sempre sinto um friozinho na espinha ao me preparar para uma audição inédita dos nossos amigos Ian McCulloch e Will Sergeant. Desta vez, os arrepios se multiplicaram ao longo de todas as faixas do disco que teve produção de John McLaughlin e participação (dispensável?) de Chris Martin, do Coldplay.
Já declarei neste blog meu amor pela dupla do Echo & The Bunnymen. Ian me fez chorar (in a good way) sempre que o ouvi ao vivo – e muitas vezes através do aparelho de som. Não me importa nenhum tipo de análise acadêmica sobre a banda. Aprecio o que me atinge assim, diretamente no estômago.
Já declarei neste blog meu amor pela dupla do Echo & The Bunnymen. Ian me fez chorar (in a good way) sempre que o ouvi ao vivo – e muitas vezes através do aparelho de som. Não me importa nenhum tipo de análise acadêmica sobre a banda. Aprecio o que me atinge assim, diretamente no estômago.
quinta-feira, 8 de outubro de 2009
quarta-feira, 7 de outubro de 2009
Chaos reigns!
Conforme havia comentado no twitter, ontem fui assistir à última aventura do diretor dinamarquês Lars Von Trier, “Anticristo”. Não pense que se trata de terror, a coisa é bem mais complexa. Sem dúvida foi o filme mais pesado que já vi, com grandes chances de manter o posto por muito tempo (o que não é, necessariamente, defeito).O diretor, em profunda crise de depressão, passara a questionar sua capacidade de fazer filmes. Decidiu se testar, e o resultado foi “Anticristo”. Culpa, violência, agressividade, automutilação, sexo, religião e paganismo tomam a tela em proporções fantásticas e por vezes insuportáveis. Fica claro que Von Trier não está nem aí para o público. O filme não faz nenhum tipo de concessão, e inclui cenas sem finalidade lógica, conforme declarou seu próprio criador (talvez porque muitas delas baseiam-se em sonhos que o diretor teve durante a doença). Falando em concessões, recomendo (por que não?) doar cerca de R$ 10,00 e 120min à obra. Vale.
Acho Von Trier um cara brilhante. Digo isso sem olhar especificamente para seus enredos (que você pode considerar malucos demais), mas com base no modo com que ele conta as histórias, sejam elas quais forem. O que se vê é sempre uma majestosa fotografia, uma beleza “peculiar”, intrigante (no mínimo). Ele definitivamente sabe o que fazer com uma câmera na mão. A crítica não curtiu muito o filme, e houve até uns ataques de moralismo por parte de alguns jornalistas presentes em Cannes.
Não vou adentrar em mais detalhes sobre filme. O que eu queria mesmo dizer, after all, é que sempre me chama a atenção o fato de que obras de cineastas considerados “geniais” largam com vantagem tanto na corrida por uma boa quanto por uma má impressão popular. O público em geral já entra predisposto a achar ótimo (porque, afinal, o diretor é cult) ou a achar horrível (pelo mesmo motivo, e é cool ser do contra). Parece-me, também, que as pessoas têm uma tendência a achar bons filmes que não entendem. Dizem secretamente para seus botões: “Que filme doido, não entendi nada. Então deve ser bom!”. Lógico, não é regra, apenas uma impressão que resolvi registrar aqui.
Beijos, inté.
Monteiro Lobato
"O sábio na vida é usar a moderação em todas as coisas. Uma loucurinha de vez em quando tem sua graça; mas uma loucura varrida é um desastre - e acaba sempre em hospício ou gaiola."
segunda-feira, 5 de outubro de 2009
domingo, 4 de outubro de 2009
sexta-feira, 2 de outubro de 2009
Van Gogh writing his brother for paints
Hemingway testing his shotgun
Celine going broke as a doctor of medicine
the impossibility of being human
Villon expelled from Paris for being a thief
Faulkner drunk in the gutters of his town
the impossibility of being human
Burroughs killing his wife with a gun
Mailer stabbing his
the impossibility of being human
Maupassant going mad in a rowboat
Dostoyevsky lined up against a wall to be shot
Crane off the back of a boat into the propeller
the impossibility
Sylvia with her head in the oven like a baked potato
Harry Crosby leaping into that Black Sun
Lorca murdered in the road by Spanish troops
the impossibility
Artaud sitting on a madhouse bench
Chatterton drinking rat poison
Shakespeare a plagiarist
Beethoven with a horn stuck into his head against deafness
the impossibility the impossibility
Nietzsche gone totally mad
the impossibility of being human
all too human
this breathing
in and out
out and in
these punks
these cowards
these champions
these mad dogs of glory
moving this little bit of light toward us
impossibly.
Charles Bukowski, Beasts Bounding Through Time, 1986
Hemingway testing his shotgun
Celine going broke as a doctor of medicine
the impossibility of being human
Villon expelled from Paris for being a thief
Faulkner drunk in the gutters of his town
the impossibility of being human
Burroughs killing his wife with a gun
Mailer stabbing his
the impossibility of being human
Maupassant going mad in a rowboat
Dostoyevsky lined up against a wall to be shot
Crane off the back of a boat into the propeller
the impossibility
Sylvia with her head in the oven like a baked potato
Harry Crosby leaping into that Black Sun
Lorca murdered in the road by Spanish troops
the impossibility
Artaud sitting on a madhouse bench
Chatterton drinking rat poison
Shakespeare a plagiarist
Beethoven with a horn stuck into his head against deafness
the impossibility the impossibility
Nietzsche gone totally mad
the impossibility of being human
all too human
this breathing
in and out
out and in
these punks
these cowards
these champions
these mad dogs of glory
moving this little bit of light toward us
impossibly.
Charles Bukowski, Beasts Bounding Through Time, 1986
segunda-feira, 28 de setembro de 2009
quinta-feira, 24 de setembro de 2009
Always on my mind
"Um dos mais bonitos pedidos de desculpa já produzidos pela cultura pop foi ‘always on my mind’.
Na voz do Elvis ou dos Pet Shop Boys, aquelas simples palavrinhas têm um poder terapêutico impressionante. Poucas canções românticas conseguem trazer consigo tantos sentimentos honestos ao mesmo tempo.
Arrependimento e humildade:
Maybe I didn't treat you quite as good as I should have
Maybe I didn't love you quite as often as I could have
Little things I should have said and done and I just never took the time
Saudade e declaração de amor
Maybe I didn't hold you all those lonely, lonely times
And I guess I never told you I'm so happy that you're mine
Exposição de prioridades claras:
If I made you feel second best, girl, I'm sorry I was blind
Força de vontade e esperança de recomeço:
Tell me, tell me that your sweet love hasn't died
Give me, give me one more chance to keep you satisfied
E a confissão:
You are always on my mind
‘Always on my mind’ é a música que eu cantaria se a mim coubesse pagar o mico de cantar num karaokê, como naqueles filmes românticos em que o bar está lotado e os amigos começam a gritar o nome da gente pra ir lá na frente cantar. Ah, eu iria quebrar a perna de todos eles com minha interpretação intimista de ‘always on my mind’, e queria terminar como James Brown fazia, com um joelho no chão e cabeça baixa, transmitindo a idéia de fragilidade. Seria legal se nessa hora alguém viesse e cobrisse minhas costas com a toalha de uma das mesas enquanto aquela enxurrada de aplausos tomasse conta do ambiente.
Essa é uma daquelas canções que, se a gente fecha os olhos e imagina com força, consegue ver a cena inteira. Trata-se de alguém que machucou outro alguém e voltou para pedir desculpas, para dizer que, ao final das contas, a intenção não era fazer o mal e machucar, além de dizer que tem esperanças que as coisas ainda possam dar certo. Dá até pra sentir o toque suave da mão de quem pede desculpas acariciar a mão de quem foi machucado e está magoado.
Pedir desculpas é um gesto que exige uma reflexão interna intensa. É preciso reconhecer as feridas que a gente causou e ter humildade para externá-las. Muita gente não gosta de ver as feridas que causa nos outros, fingindo serem elas, afinal, parte da vida e que cada um tem que cuidar das suas. Não funciona assim, não.
Sempre que você puder pedir desculpas a quem ama, peça. É o amor que fez com que ela estivesse ‘always on your mind’, certo?
Termino com uma citação anônima interessante: It may be no more than a memory, but if it is a worthy one I shall not regret the price."
Na voz do Elvis ou dos Pet Shop Boys, aquelas simples palavrinhas têm um poder terapêutico impressionante. Poucas canções românticas conseguem trazer consigo tantos sentimentos honestos ao mesmo tempo.
Arrependimento e humildade:
Maybe I didn't treat you quite as good as I should have
Maybe I didn't love you quite as often as I could have
Little things I should have said and done and I just never took the time
Saudade e declaração de amor
Maybe I didn't hold you all those lonely, lonely times
And I guess I never told you I'm so happy that you're mine
Exposição de prioridades claras:
If I made you feel second best, girl, I'm sorry I was blind
Força de vontade e esperança de recomeço:
Tell me, tell me that your sweet love hasn't died
Give me, give me one more chance to keep you satisfied
E a confissão:
You are always on my mind
‘Always on my mind’ é a música que eu cantaria se a mim coubesse pagar o mico de cantar num karaokê, como naqueles filmes românticos em que o bar está lotado e os amigos começam a gritar o nome da gente pra ir lá na frente cantar. Ah, eu iria quebrar a perna de todos eles com minha interpretação intimista de ‘always on my mind’, e queria terminar como James Brown fazia, com um joelho no chão e cabeça baixa, transmitindo a idéia de fragilidade. Seria legal se nessa hora alguém viesse e cobrisse minhas costas com a toalha de uma das mesas enquanto aquela enxurrada de aplausos tomasse conta do ambiente.
Essa é uma daquelas canções que, se a gente fecha os olhos e imagina com força, consegue ver a cena inteira. Trata-se de alguém que machucou outro alguém e voltou para pedir desculpas, para dizer que, ao final das contas, a intenção não era fazer o mal e machucar, além de dizer que tem esperanças que as coisas ainda possam dar certo. Dá até pra sentir o toque suave da mão de quem pede desculpas acariciar a mão de quem foi machucado e está magoado.
Pedir desculpas é um gesto que exige uma reflexão interna intensa. É preciso reconhecer as feridas que a gente causou e ter humildade para externá-las. Muita gente não gosta de ver as feridas que causa nos outros, fingindo serem elas, afinal, parte da vida e que cada um tem que cuidar das suas. Não funciona assim, não.
Sempre que você puder pedir desculpas a quem ama, peça. É o amor que fez com que ela estivesse ‘always on your mind’, certo?
Termino com uma citação anônima interessante: It may be no more than a memory, but if it is a worthy one I shall not regret the price."
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